Lock, Stock and Two Smoking Barrels (UK - 1998) - Guy Ritchie

Si a uno le gusta la onda Tarantino, las películas de Guy Ritchie les van a encantar.
Thrillers con acción, humor, muchos personajes y diálogos irónicos.

"Juegos, trampas y dos armas humeantes" (conocida así en Argentina) es el debut en largometrajes de este director británico y tiene todo lo que tiene que tener un buen filme de este género (hasta sale Sting!).

La historia comienza cuando Eddy convence a sus dos compañeros de apostar contra el mafioso del barrio Harry, el Hacha.
Este hace trampa durante la partida de poker, y Eddy ahora le debe 120 millones al Hacha.

La película cuenta todas las vueltas que dan estos jugadores intentando conseguir el dinero. Encontrándose con distintos personajes uno más extraño que otro.

La película ha logrado muchas cosas a mi parecer, pues es el debut tanto de Jason Statham, como del ex jugador de fútbol Vinnies Jones, y hasta del mismo director.
También esta película ha generado que muchos nuevos directores, sobre todo de Inglaterra, intenten realizar filmes del mismo estilo. Y muchos lo han hecho muy bien, de igual forma las películas de Guy Ritchie tienen firma registrada.

A pesar de que algunos hasta han considerado estos filmes como de culto, creo que son entretenidos para todos. Tienen unos diálogos muy interesantes, cómicos e irónicos. La música también puede llamar la atención de algunos. Y sin duda, los actores les van a encantar igual que al director, siendo que lo ha usado en la mayoría de sus otros filmes.

Los Paranoicos (Argentina - 2008) - Gabriel Medina

La película debut de Gabriel Medina como director y guionista. Con una imagen muy bien definida, actores de todo trapo, una historia diferente y una música del más alla.

Luciano Gauna es animador de fiestas infantiles para ganarse la vida. Esta en (largo) proceso de terminar con su guión y tiene problemas con el final. Tambien esta constantemente preocupado por miedo a estar contagiado de una enfermedad sexual.
Parece que Gauna es una bomba de tiempo a punto de explotar, o agotarse.
Cuando llega su amigo Manuel de España, mostrando su hermosa novia y su gran exito televisivo en el exterior, Gauna no hace nada... o eso parece.

El filme, al igual que su protagonista, pareciera que no posee ninguna transformación. Pero esta es bien interna y a la vez intensa. Transmite muchas sensaciones y nos habla sobre el vacío, sobre las decisiones, sobre el tiempo, la vida, la gente.

El uruguayo ya nacionalizado argentino, Daniel Hendler se luce en un papel innolvidable.
Al igual que toda la música. Una película independiente, con música independiente que nos va a dejar las ganas de conseguir el soundtrack.
Una película que ha tenido bastante exito, como era de esperar, más en el exterior que en su país de origen.
Los Paranoicos son de esas peliculas independientes del Nuevo (nuevo) cine Argentino, te puede encantar o la podes odiar. Pero esa gente es la que "no entiende nada".

All Tomorrow's Parties (UK - 2009) - Jonathan Caouette

All Tomorrow's Parties (ATP) es un festival de música independiente que toma lugar en el condado de East Sussex, en Inglaterra. El nombre sale de una canción de los Velvet Underground.
El ATP fue fundado por Barry Hogan en 1999, con la idea de crear un festival de igual magnitud que Reading o el Glastonbury, pero sin patrocinadores de por medio.
Con ese mismo espíritu rebelde son las bandas que dicen presente en el festival, algunas bandas también están presentes durante todo el festival como parte del público, siendo uno más entre la gente.

Este documental de Jonathan Caouette, famoso por "Tarnation" (2003) en el cual editó su vida con cintas de 8mm, vídeos caseros y fotografías.
Y al igual que su primer filme, ATP es un rejunte de grabaciones caseras de los fans y los artistas que asistieron al festival durante sus primeros 10 años. Entre los formatos se encuentran grabaciones de Super8, videocamaras y hasta celulares.

Entre los artistas que pasaron por el festival, podemos disfrutar de las perfomances de Belle and Sebastian, Sonic Youth, Daniel Johnston, Lighting Bolt, Mogwai, Yeah Yeah Yeahs, Iggy and the Stooges, The Mars Volta, Patti Smith, entre otros interesantisimos artistas.

Esa rebeldía dentro del festival, de sus músicos y de la gente también esta dentro de este documental, el cual es una alternativa a los documentales musicales a los que estamos acostumbrados.
Definitivamente el encargado del montaje, Nick Fenton, se lleva los aplausos al realizar un trabajo tan excelente desde lo visual hasta lo auditivo, lo que genera un documental totalmente sensitivo.

Una película para ver con todos los sentidos preparados para esta gran obra, mente abierta y oidos preparados para una implosión dentro de nuestras cabezas.

12 Angry Men (E.E.U.U. - 1957) - Sidney Lumet

Un joven de 18 años es condenado a la silla eléctrica por el asesinato de su padre, y 12 hombres son los que deciden si es culpable o inocente.
Todas las pruebas confirman que es culpable por lo que 11 miembros del jurado lo declaran culpable. Salvo el miembro numero 8 del jurado, interpretado brillantemente por Henry Fonda, tiene sus dudas sobre el juicio y lo declara inocente.
Poco a poco este hombre va ir justificando y demostrando el porqué de su decisión, mostrando y analizando datos que no se habían tenido en cuenta durante el juicio.

12 HOMBRES EN PUGNA (como se puso en los países de habla hispana) es definitivamente un clásico. Cada personaje tiene un carácter único, lo que hace que estos 12 miembros del jurado representen a la sociedad, y tienen en sus manos la vida de un joven.
El filme logra mostrar algunos de los aspectos humanos a la hora de tomar decisiones y como influyen estas dependiendo la presión grupal o la decisión de la mayoría.

La dirección de Lumet y la fotografía de Boris Kaufman también me sorprendió, había momentos en los que no me parecía una película de los años 50, tenia muy buenos planos de cámara.

Para mi, esta es la mejor época del cine norteamericano. Donde hay actores excelentes y no se necesitaban mas de 2 espacios para realizar una magnifica historia.
12 Hombres en Pugna es muy llevadero, no le hacen falta ningún tipo de efectos especiales para llamar la atención, tiene una muy interesante historia que nos deja pensando hasta después de la hora y media de duración y eso... es una buena película.

Y aca se las dejo enterita para que la disfruten:

Gake no ue no Ponyo (Japón - 2008) - Hayao Miyazaki

Decidí poner esta película por el simple hecho que fue el último filme de este magnífico director.
Hayao Miyazaki, director de la famosa ganadora del Oscar© a mejor película de Animación, "El viaje de Chihiro" (2001), tiene también otros excelentes títulos que valen la pena ver uno por uno.
Con sus increibles e ingeniosos personajes, nuestro director japones nos trae a "Ponyo en el acantilado", su versión de la famosa hisotira de la Sirenita.

En PONYO, Miyazaki, como hace en varios de sus filmes, intenta contar una historia fantástica dentro del mundo real, donde generalmente realiza una crítica acerca de nuestro comportamiento con la Madre Naturaleza.
Ponyo, es una pequeña pez con poderes mágicos que decide escapar de la burbuja donde la encierra su padre, un humano que usa su mágica para darle poder al mar y volver a tener el poder que tenia en tiempos prehistoricos.
Ponyo llega a la superficie y es encontrado por un pequeño llamado Sosuke, quien decide cuidar a su nuevo pez y será él quien la nombra como Ponyo.
Es tanto el encanto de Ponyo por Sosuke, que esta decide combertirse en humana como él.

Este filme de animación es genial para verlo con la familia, solo, o como sea. Al igual que cualquier otra pelicula de este mismo director, no se van arrepentir.

Por cierto, la versión para Estados Unidos fue producido por nada más y nada menos que Disney. Yo recomiendo ver la versión original, con su audio original (al igual que con cualquier otra película).

Control (UK - 2007) - Anton Corbijn

CONTROL es una película biográfica sobre la vida de Ian Curtis, el líder de la banda Joy Division.
Lo que más me gusto de la película fue la actuación de Sam Riley, que en momentos pareciera que estas viendo al mismo Ian mientras baila extaciado, transpirando toda la camiseta. Además que el actor tiene mucho parecido con el famoso cantante.
Si te llegas a sentir identificado con alguna mala decisión vas a ver que, al igual que la banda Joy Division, esta llena de melancolía extrema. Podes llegar a tener ganas de llorar o hasta de romper todo lo que tenes cerca.
La banda sonora es la música de la misma banda de la película y alguna que otra canción de la época, de las influencias del cantante, que creo esta de más decir que es excelente.
Creo que podes llegar a parar la película para ir al baño, pero vas hacer fuerza para volver al asiento y seguir viendo. Porque es una historia llevadera.
Además, es la trágica vida de un famoso, y cuando nos identificamos con ellos y nos damos cuenta que ellos también son personas, aveces, nos hace sentir bien.

Youth in Revolt (E.E.U.U. - 2009) - Miguel Arteta

Es una comedia para adolescentes de Estados Unidos, por lo tanto, sabemos que nos vamos a enfrentar a: Un virgen que quiere debutar, una mujer hermosa, padres despreocupados, algún amigo de otra raza y, dependiendo el director, alguna situación graciosa, no?
Bueno Youth in Revolt no es la excepción a esos puntos básicos, pero de cierta forma es diferente.
Michael Cera rápidamente se convierte en un ídolo de la nueva generación de películas "indie" (que son casi siempre nerds con suerte). Donde, haciendo siempre un papel similar, le sale siempre excelente.
Ademas, el amigo de otra raza no es un negro, ni un japones...es indu (se estan poniendo de moda en Estados Unidos).
Es una pelicula para pasar un buen rato, algo diferente y muy graciosa.